Cole Morgan - Litho: Hip Hand - 1992 - Verkauft

Siebdruck von Cole Morgan. Jahr: 1996. Nummer: 43/75. Maße auf Karton: H59,5 x B79,5cm. Maße der Präsentation: H55,5 x B76cm. Das Werk ist unten rechts vom Künstler signiert. Die Authentizität dieses Werkes ist vollumfänglich garantiert. Ein Echtheitszertifikat kann auf Anfrage per E-Mail zugesandt werden.

1950 in New York geboren, zog Cole Morgan in den 1970er Jahren nach Europa, nachdem er seinen BA in Fine Arts an der University of New Mexico in Albuquerque erhalten hatte. Er studierte zwei Jahre Kunstgeschichte und Lithografie am Centro d'Arte Graffico in Florenz, bevor er 1973 und 1974 an die Vrije Akademie in Den Haag wechselte.

Heute in Belgien lebend, unterhält Morgan enge Beziehungen zu den Niederlanden, wo er als Aufnahmekünstler bedeutende Erfolge erzielt hat - wie anderswo in Europa und den USA. 2007 wurden beispielsweise weltweit Ausstellungen seiner Arbeiten organisiert: in den Niederlanden, Zürich, Seoul, San Francisco und New York.

Hier ist, was Cole Morgan über seine Arbeit zu sagen hat: "Sie in Ruhe zu untersuchen bedeutet zu graben und zu entdecken, ständig die Schichten von Komposition, Farbe, Text, Kratzern und Linien abzuschälen, die sowohl beabsichtigt als auch unbeabsichtigt sind - ein bisschen wie eine geschälte Zwiebel on .“

„Sie werden während Ihrer visuellen Reise angenehm gehänselt. Gehänselt durch den Versuch, den verschiedenen Elementen auf der Leinwand Bedeutung und Richtung zuzuweisen, nur um festzustellen, dass Sie in eine Sackgasse geraten sind. Gehänselt, weil Sie feststellen werden, dass Texte und Assoziationen, von denen Sie glauben, dass Sie sie entziffert haben, nie dazu da waren, entziffert zu werden."

Die scheinbar zufälligen Formen und Linien und kleinen, unbedeutenden Platzierungen und Zuordnungen wurden mit großer Präzision erfasst. In meinen Kompositionen gibt es keine 'Unfälle'. Diese Willkür würde ich als „kontrollierte Spontaneität“ kategorisieren. All diese Prozesse zusammen, mit einem Auge für Balance und dem Wissen, wann man aufhören muss, machen das Malen zu einem bereichernden Erlebnis.“