Henri van Daalhoff - Porträt einer Frau mit Zigarette

Hermanus Antonius (Henri) van Daalhoff (1867-1953). Porträt einer rauchenden Frau. Ölfarbe auf Holz. Ohne Vorzeichen. In gutem Zustand mit Altersspuren. Dieses Gemälde wurde vom Künstler in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts als Werbemotiv für die Tabakindustrie geschaffen. Später landete es in einem Tabakladen in Den Bosch.

Hermanus Antonius (Henri) van Daalhoff (Haarlem, 30. Dezember 1867 – 25. November 1953) war ein niederländischer Maler. Er war Autodidakt. Er malte Stillleben und vor allem viele Gebäude (Bauernhöfe) und Landschaften.

Seine Arbeiten sind in verschiedenen niederländischen Museen vertreten, darunter im Gemeentemuseum Den Haag und im Kröller-Müller-Museum.

Van Daalhof wurde in Haarlem geboren. Im Alter von 17 Jahren zog er nach Leiden, wo er in seiner Freizeit mit der Malerei begann. Im Alter von 22 Jahren begann er als Bäcker in Amsterdam zu arbeiten. Später lebte und arbeitete er hauptsächlich in Den Haag. Bildete sich selbst, wurde aber in seiner Frühzeit stark von HP Beerder beeinflusst. Gemalt in einem für ihn typischen verschwommenen pointillistischen Stil, Stillleben, Stadtansichten, aber hauptsächlich Landschaften und Bauernhöfe.

Tatsächlich hat Van Daalhof nie die Welt gemalt, in die er hineingeboren wurde, sondern vielmehr die Welt, die in ihm geboren wurde. Er war ein seltsamer Maler. Auf arglose und schnörkellose Weise hat er eine Inszenierung geschaffen, die von einer authentischen Berufung zeugt. Arbeiten Sie in einer ruhigen, poetischen Atmosphäre.

Van Daalhoffs Symbolik hat eine starke Verbindung zu Symbolen und Themen wie der tödlichen und der unschuldigen Frau, Anarchie und Arbeit. Aber auch unberührte Landschaften sind Themen, die in Daalhoff zu finden sind.

Die Daalhoff-Biografie von Annelies Lincewicz (Leiden, 1990) berichtet über den Charakter von Daalhoffs Gesamtwerk: „Was in Daalhoffs Kunst auffällt, ist die Verwendung zarter, warmer Farben, weich fließender, verblasster, selten scharf definierter Formen, ruhig geschwungener Linien und.“ Durch den Verzicht auf starke Hell-Dunkel-Kontraste gelingt es dem Künstler, eine verträumte, poetische Stimmung hervorzurufen. Die oft schlichte und aus vielen Horizontalen und Vertikalen zusammengesetzte Komposition trägt dazu bei, eine Atmosphäre friedlicher Stille zu schaffen ." (Quelle: Wikipedia).