Jan Montyn - Kleurenets, Zomer - Verkauft

Jan Montyn (Oudewater, 1924 - 2015)

Stilistisch lässt sich Montyns Werk nicht in eine bestimmte Richtung oder Bewegung in der bildenden Kunst einordnen. Anfangs arbeitete er sehr traditionell und figurativ, entschied sich jedoch Anfang der sechziger Jahre für eine stilisierte, oft abstrakte Bildsprache voller persönlicher Zeichen und Symbole. Er nutzt die Grafik nicht ausschließlich als Multiplikationstechnik, sondern als Medium, um mit seiner eigenen Sprache zu seinem eigenen Stil zu gelangen. Die ersten Versuche mit der Radiertechnik werden ohne Farbe durchgeführt, aber die Farbe wird nach und nach zu einem wesentlichen Bestandteil seiner Arbeit. Farbe, Form, Linie und Inhalt werden monumental zu einer abstrahierten Bildsprache kombiniert. Montyn arbeitet auf Zinkplatten mit gemischten Ätztechniken wie Kaltnadel, Aquatinta und Taillendusche. Selbsterfunden ist die Methode, mehrere Ätzplatten auf eine große Platte zu drucken. Montyn druckt seine Drucke in kleinen Auflagen immer selbst. Das Hauptthema seiner Arbeit ist die Landschaft als Projektion menschlicher Emotionen. Montyn meditiert sozusagen über die Landschaft. Seine Verbundenheit mit Landschaft und Erde zeigt sich unter anderem in seiner Vorliebe für die Farbe Umbra, die für ihn die Erde und alles, was damit zusammenhängt, symbolisiert. Lange Reisen, insbesondere nach Südostasien, sind eine wichtige Inspirationsquelle für seine Arbeit. Er hat mehr oder weniger ständige Wohnsitze in Südfrankreich, Thailand und den Niederlanden.