Guy Olivier - Femme qui fume, uniek werk (mooi gelijst)

Künstler: Guy Olivier Größe: 37 x 25,5 Rahmengröße: 48 x 30 Handsigniert: Ja, unten rechts Rahmen: Leichter Holzrahmen und Passepartout Datum: 1997 Technik: Mischtechnik (Aquarellfarbe und Tusche) Kein Versand in Nicht-EU-Länder
Nur wenige niederländische Künstler können das französische und französischsprachige Lebensgefühl, wie es bei den Niederländern und Belgiern herrscht, so visuell und genau zum Ausdruck bringen oder die Sehnsucht danach bei den französischen Nachbarn im Norden schüren. Méditerranée so blau, so blau. Der in Maastricht geborene bildende Künstler Guy Olivier bringt dasselbe Gefühl, diese Leichtfüßigkeit, diese Laszivität und diesen Lebensstil des Südens auf die Leinwand. Aber nicht in erster Linie süß, süß oder wie in einem Urlaubsprospekt. Bei Guy Olivier manifestiert es sich immer mit einem absurden Augenzwinkern oder mit einer grotesken Vergrößerung und fast immer mit einem kulinarischen Bezug oder Unterton: weiße Arme von Mädchen wie Boudins Blancs, rote Schmollmundmünder, die heimlich schon die Fraises-Glaces-Sauce getrunken haben, Paare Augen, die selten in die gleiche Richtung blicken – dafür sind die tiefen Ausschnitte und Rues d'amour zu tief, die Eisbecher zu cremig und verführerisch und die Gesellschaft zu vielfältig. Dir fehlen die Augen. Natürlich kommt man bei solch einem überwältigenden Werk (Guy Olivier scheut sicherlich nicht vor dem großen Format und dem intensiven Einsatz von Farben zurück) nicht umhin, sich Beispiele, Vorgänger und mögliche Inspirationsquellen anzusehen. Und bei den grotesken Köpfen und karnevalesken Gewändern sollte man an die Zeichnungen von James Ensor denken, die Café-Szenen sind denen von Otto Dix verwandt und seine runden und eiförmigen Köpfe tauchen auch im Werk von Georg Grosz auf. Und natürlich Toulouse-Lautrec als visueller Chronist des Pariser Nachtlebens. Was ihn jedoch von diesen Künstlern unterscheidet, was typisch für Guy Oliviers Werk ist, ist sowohl seine kraftvolle Tubenauskleidung – er trägt mitunter eine Reihe kraftvoller Linien direkt aus der Farbtube auf die Farbschichten auf, die dem Ganzen eine große Dynamik verleihen und die schichtweise Verwendung von Farbe, so dass sie wie Fondant aussieht. Das Interesse von Galerien und Kunstliebhabern aus dem In- und Ausland ist groß und seine Arbeiten finden sich inzwischen in den Sammlungen großer Namen.