Robert Zandvliet - Huile et tempera sur toile | 'Sans titre' | 1992 (ŒUVRE MUSÉALE)

Museaal werk van de hand van Robert Zandvliet. Aan de achterzijde gesigneerd en gedateerd. Het werk verkeert in zeer goede conditie.

Door Zandvliet geschilderd in 1992, tijdens zijn laatste jaar aan de Christelijke Academie voor Beeldende Kunsten in Kampen. Vanaf datzelfde jaar studeerde hij verder aan 'De Ateliers' in Amsterdam. Hij won in 1994 op 24-jarige leeftijd de Prix de Rome.

Toen Stedelijk Museum Amsterdam in 1996 aan hem vroeg om een tentoonstelling te organiseren, vond hij dat zelf nog te vroeg. De tentoonstelling is er uiteindelijk in  2003 alsnog gekomen. Inmiddels heeft Zandvliet een reeks imposante tentoonstellingen op zijn palmares staan en is hij vertegenwoordigd in vrijwel alle belangrijke Nederlandse museale collecties, waaronder het Rijksmuseum, Stedelijk museum Amsterdam, museum De Pont en het Belvedere.

Het werk is gemaakt met olieverf en tempera. Tempera (pigment gemengd met eigeel) heeft de eigenschap dat het zeer snel droogt en het proces van schilderen daardoor erg bewerkelijk wordt. Aanpassingen aan het doek zijn lastig. De combinatie van olieverf en tempera zorgen er voor dat Zandvliet een bepaalde gelaagdheid en transparantie in het doek aan kan brengen. Hierdoor kan de kunstenaar zijn verhaal vertellen, een verhaal bestaande uit twee onderwerpen.


Op het doek zijn zeer duidelijk de danseressen op de voorgrond te zien. Meer op de achtergrond is een stad waar te nemen. In dit geval betreft het Amsterdam. De huizenblokken en daken vallen ogenschijnlijk alleen op als daar de focus op wordt gelegd.


We hebben dit werk inmiddels enkele jaren in bezit. De gelaagdheid in de materie, maar ook het onderwerp maken het een zeer intrigerend geheel. Hoe langer je er naar kijkt, hoe boeiender het wordt. Kleine details zijn van groot belang. 


- Zo zijn er zeven benen, met voeten te zien, maar slechts zes dames. De meest linkse dame zit verstopt 'naast' het doek. 
- Er is één paar rode lippen, die er echt uitspringen
- middenonder heeft de kunstenaar één klein huisje geschilderd. Essentieel voor de compositie van het werk, als het huisje ontbreekt, lijkt het niet te kloppen


Kortom, een zeer bijzonder werk, wat de aandacht vereist en een prachtige plek in een huis, of kantoorpand verdient. Het werk is vrijblijvend te bezichtigen in Woudrichem.



Van 1987 tot 1992 volgde Zandvliet een opleiding aan de Christelijke Academie voor Beeldende Kunsten in Kampen (het latere ArtEZ Art & Design Zwolle) en van 1992 tot 1994 aan De Ateliers in Amsterdam. Hij won in 1994 de Prix de Rome; Hij exposeert vanaf dat moment regelmatig in binnen- en buitenland.


Halverwege de jaren 90 was Zandvliet actief met het afbeelden van alledaagse voorwerpen zoals haarspelden, een televisie of een fototoestel. Na 1996 concentreerde hij zich op het schilderen van landschappen, onder andere bovenaanzichten van snelwegen. Deze landschappen zijn wel abstract en hebben vaak geen horizon. Zandvliet gebruikt temperaverf, dit na bestudering van de oude Italiaanse fresco's, die ook met temperaverf zijn geschilderd. Bij het werken met temperaverf is het niet mogelijk delen over te schilderen want tempera is zo transparant dat onderliggende lagen zichtbaar blijven. 


Dordrechts Museum, Dordrecht
Fries Museum, Leeuwarden
Kunstmuseum Den Haag
Museum Belvédère, Heerenveen-Oranjewoud
Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen, Antwerpen
De Pont, Tilburg
Rijksmuseum Amsterdam
Stadsgalerij Heerlen, Heerlen
Stedelijk Museum, Amsterdam (bron Wikipedia)


De Ateliers is een onafhankelijke kunstopleiding die in 1963 werd opgericht door de Stichting Academie '63. De opleiding heette aanvankelijk Academie '63, later Ateliers '63.


Geschiedenis
De lessen startten in 1963 in de Koudenhorn Kazerne in Haarlem onder de naam Academie '63. Twee jaar later werd de naam veranderd naar Ateliers '63, omdat de nadruk lag op begeleiding en niet op het schools bijbrengen van techniek. Ger Lataster, Mari Andriessen, Nic Jonk, Theo Mulder, Wessel Couzijn en Arie Kater waren de eerste begeleiders. Latere begeleidende kunstenaars waren onder meer Armando, Stanley Brouwn, Constant, Jan Dibbets, Ger van Elk, Edgar Fernhout, Willem de Rooij, Ellen Spijkstra, Didier Vermeiren en Carel Visser.


Tot de deelnemers aan de opleiding behoren: Marc Ruygrok, Philip Akkerman, Marlene Dumas, Frank van Hemert, Rob Johannesma, Joep van Lieshout, Emo Verkerk en Ben Zegers.


Na vele jaren in Haarlem gevestigd te zijn geweest, betrok het instituut als De Ateliers begin jaren negentig het voormalige gebouw van de Rijksakademie van beeldende kunsten aan de Stadhouderskade 86 te Amsterdam.


Onderwijsvorm
De Ateliers is een postacademische opleiding waar jonge beeldend kunstenaars in eigen ateliers kunnen werken en met kritiek en ondersteuning begeleid worden door gerenommeerde kunstenaars (tutor artists) en kunstcritici. De studenten worden 'deelnemers' genoemd. Zij worden regelmatig in hun ateliers bezocht door de begeleiders en gasten uit binnen- en buitenland voor individuele gesprekken. (bron Wikipedia)


Het volgrecht, komt zoals in de algemene voorwaarden van Kunstveiling staat vermeld, nog bovenop de uiteindelijke veilingprijs.