Marcus De Vestele - Het offer - Grote olieverf op doek uit 1971

Marcus de Vestele (1941–2024) - Het offer - 1971

Techniek: Olieverf op doek
Afmetingen: 92 cm × 72 cm
Handtekening: rechtsonder (Marcus 71)
Herkomst: Collectie van de familie van de kunstenaar
Conditie: goede algemene staat
Lijstwerk: kunstwerk wordt verkocht met originele houten lijst
Verzending: zorgvuldig verpakt en beschermd

Beschrijving

Het Offer, geschilderd in 1971, is een van de meest intense werken uit de expressionistische periode van Marcus de Vestele. In deze olieverf op doek wordt de picturale materie vlees en licht, in een levendige dialoog tussen de heftigheid van het gebaar en de diepte van het gevoel.

De compositie, gedomineerd door tinten bruin, oker en vurig rood, roept een centrale, sensuele figuur op die zweeft in een dramatische ruimte. Het levendige, vloeiende rood fungeert als metafoor voor bloed en leven – een symbolische draad die aarde met licht verbindt. De vormen, balancerend tussen figuratief en abstract, lossen op in beweging en brengen een zeldzame emotionele intensiteit over.
De Vesteles vrije en onstuimige gebaar onthult een schilderij dat als een vitale handeling wordt ervaren. Elke penseelstreek lijkt een bevestiging van de kracht van kleur en het lichaam, in een spanning tussen vernietiging en creatie.


Context

Rond 1970 ontwikkelde Marcus de Vestele een schilderstijl die gekenmerkt werd door energie en waarheid, beïnvloed door het Europese expressionisme en de geest van de Cobra-groep (Appel, Alechinsky, Jorn). Het Offer behoort tot deze periode van ontdekkingsreizen, waarin de kunstenaar de gewelddadigheid van de wereld probeerde uit te drukken door de vrijheid van het gebaar.
Dit werk, dat nog steeds in de familiecollectie is, getuigt van de expressieve en spirituele kracht van zijn werk. Door de dichte textuur, het gloeiende licht en het universele thema onderscheidt The Sacrifice zich als een meditatie over leven, dood en schoonheid – een picturaal aanbod van uitzonderlijke intensiteit.

Een zeldzaam en emblematisch werk uit de volwassen periode van Marcus de Vestele, The Sacrifice, belichaamt schilderen als een existentiële daad: een schreeuw om kleur en vlees, waarbij licht geboren wordt uit chaos.


Biografie

Marcus de Vestele (1941-2024) blijft een belangrijke figuur in de hedendaagse Belgische kunst, internationaal geprezen om zijn monumentale abstracte sculpturen die sinds de jaren 80 de openbare ruimte sieren. Achter de faam van de beeldhouwer schuilde echter een geheime schilder, wiens picturale werk, lang onbekend, nu een nieuwe en ontroerende kant van zijn creatieve genie onthult.

Een buitengewone artistieke reis

Marcus de Vestele, geboren in Brussel in 1941, groeide op in een familie met een grote liefde voor kunst en werd al op jonge leeftijd ondergedompeld in de culturele onrust van de naoorlogse periode. Hoewel hij al snel de voorkeur gaf aan beeldhouwkunst, ontwikkelde hij in de eenzaamheid van zijn atelier, tussen 1963 en begin jaren 80, een unieke beeldtaal, ver verwijderd van de blik en trends van die tijd.

Schilderen, een geheime tuin

Bijna twintig jaar lang schilderde Marcus de Vestele in het geheim en verkende hij onophoudelijk de oneindige mogelijkheden van abstractie. Deze periode, die zelfs zijn geliefden lange tijd niet kenden, getuigt van een intense innerlijke zoektocht, waarin kleur, materie en gebaar de dragers werden van een pure expressie, vrij van alle beperkingen.

Zijn diepe interesse in de Cobra-groep, een Europese artistieke beweging die eind jaren 40 werd opgericht, heeft zijn picturale benadering sterk beïnvloed. Gefascineerd door de creatieve vrijheid, spontaniteit van het gebaar en de rauwe energie die Cobra kenmerken, put Marcus de Vestele inspiratie uit belangrijke figuren zoals Asger Jorn, Karel Appel en Pierre Alechinsky. Deze chromatische vitaliteit, afwijzing van conventies en het verlangen om terug te keren naar een instinctieve expressie, verwant aan de kindertijd en dromen, zijn terug te vinden in veel van zijn werk. Marcus' composities, doordrenkt met organische vormen, levendige kleuren en een weloverwogen lyriek van gebaren, getuigen van een constante dialoog met de Cobra-geest, terwijl ze tegelijkertijd een persoonlijke taal benadrukken die diep geworteld is in de geschiedenis van de Europese abstractie.

Zijn schilderijen, die tijdens zijn leven nooit zijn tentoongesteld, getuigen van een formele durf en een zeldzame gevoeligheid. De levendige composities, die heen en weer slingeren tussen lyriek en geometrische strengheid, getuigen van een zoektocht naar het essentiële, een verlangen om het onzichtbare vast te leggen en vorm te geven aan rauwe emotie.

Een artistieke schat herontdekt

Pas na de dood van de kunstenaar in 2024 ontdekte zijn familie in de beslotenheid van zijn atelier bijna 400 voorheen onbekende schilderijen. Deze uitzonderlijke collectie, nu toegankelijk voor het publiek, vertegenwoordigt een belangrijke gebeurtenis in de Belgische en internationale kunstgeschiedenis. Ze biedt een frisse blik op het werk van Marcus de Vestele en laat ons de diepgang van zijn artistieke benadering begrijpen, waarin schilderkunst en beeldhouwkunst een stille dialoog aangaan.

Een erfenis om te ontdekken

De verwerving van deze unieke collectie luidt een nieuw hoofdstuk in in de onthaalgeschiedenis van Marcus de Vestele. Liefhebbers en verzamelaars krijgen nu de kans om zich te verdiepen in de geheime wereld van een visionair kunstenaar, wiens schilderijen, die lang in de schaduw bleven, nieuw licht werpen op zijn hele oeuvre.

Deze levendige, krachtige en opvallend moderne schilderijen zijn voorbestemd om deel uit te maken van belangrijke collecties en de nieuwsgierigheid van hedendaagse kunstliefhebbers te wekken. Ze getuigen van de vrijheid, de hoge eisen en de poëzie van een kunstenaar die zijn hele leven de essentie van de schepping heeft bewaard: durf en mysterie.

Marcus de Vestele, een teruggetrokken schilder en gevierd beeldhouwer, heeft zich inmiddels ontpopt tot een van de meest fascinerende en veelzijdige figuren van de Europese abstractie. Zijn schilderijen, eindelijk onthuld, beloven het wereldwijde artistieke erfgoed blijvend te verrijken en nieuwe generaties kunstenaars en verzamelaars te inspireren.

Deze uitzonderlijke ontdekking is een uitnodiging om Marcus de Vestele in een nieuw licht te herontdekken en de omvang te meten van een talent dat zichzelf nooit heeft opgehouden te vernieuwen, zowel in alle discretie als in de schijnwerpers.