Beeldend kunstenaar, (Oosterhout 1952) - woont en werkt in Bavel.
In haar prachtige atelier met zicht op haar levendige tuin vervaagt de grens tussen binnen en buiten. Het wisselende, natuurlijke licht en de seizoenen vormen een inspiratiebron en in deze stimulerende omgeving ontstaan haar schilderijen, glasontwerpen en tekeningen.
Tijd wordt materie in de elkaar bedekkende verflagen, het voorgaande dringt door de oppervlakte van het huidige heen, het nieuwe vloeit voort uit het oude, daaraan ontleent het diepte, licht en kleur. Zo speelt de tijd zijn rol, vergankelijkheid en verwering laten hun sporen achter op de huid van het schilderij.
Tijdens het lange wordingsproces zoekt het schilderij ook zelf richting: lichtwisseling en associaties zijn als berichten aan de kunstenaar. Zo is het kunstwerk zelf medebepalend voor zijn ontstaan als de kunstenaar bereid is de tijd te nemen, te kijken, door te dringen tot de kern.
In deze fasen van rijping en groei stelt de kunstenaar zich afwachtend op. Het vraagt geduld om dit proces ruimte te geven. Observatie en bezinning leiden tot vereenvoudiging en soberheid om door te dringen tot de essentie van het beeld.
Potlood, papier, lijn, de beweging van de hand: ze scheppen de ruimte. Schetsen verlangens, vermoedens, herinneringen en leegte. Ontwikkelen bewustwording en stijl.
Overal kun je tekenen, de voorbereidingen en het materiaal zijn minimaal, sober en toegankelijk. In de tekeningen vindt Margriet Oomen een vrijheid en ongebondenheid die haar dicht bij haar levenshouding, haar wezenlijke ik brengen.
Kan worden opgehaald of verzonden.
Bij verzending is glasbreuk risico koper.
Wordt zeer goed verpakt verzonden.